William Blake: biografia de um visionário

Tempo De Leitura ~7 Min.
Muitas das obras de William Blake são inspiradas em visões. São imagens ricas em simbolismo que ele também conseguiu traduzir em figuras mitológicas como Urizen.

William Blake foi sem dúvida um gênio que expressou sua arte através da pintura, da não-ficção e da poesia . No entanto, em vida ele era desconhecido e morreu na pobreza. Seu estilo visionário e espiritual fantástico e idealista nunca foi apreciado durante sua vida. Sem saber, suas pinceladas e seus versos anteciparam os movimentos da alma do Romantismo que explodiriam logo em seguida.

Blake é talvez um dos artistas mais originais e interessantes da nossa história. Em suas obras emerge o sagrado e aquele misticismo bíblico peculiar no qual ele se inspirava. Para a maioria, ele era um homem obcecado pela loucura por causa das visões que afirmava ter tido desde criança.

Ao longo de sua vida afirmou receber visitas de entidades aladas e demoníacas; essas presenças nortearam seu estilo, sua arte e grande parte de suas gravuras, bem como muitos de seus livros. Muitas de suas obras apresentam um estilo profético até então desconhecido. Tudo isso lhe custou o apelido Blake mau (Louco Blake).

Quer se trate de uma doença de loucura ou de uma simples força criativa William Blake é hoje considerado um artista de referência no mundo da arte . Precisamente aquela mente incompreendida viu na criação uma forma de alcançar a sua própria divindade para transcender além daquele mundo material em que estava presa.

Na pintura e na literatura Blake deixou sua marca solidão de suas emoções e dos ideais visionários esmagadores que o animavam.

Não

-C. Blake-

Retrato de William Blake.' title='William Blake: biografia de um visionário
Os primeiros anos do jovem artista visionário

William Blake nasceu em Londres em 1757 em uma família de classe média. Foi educado junto com seus 7 irmãos em uma casa onde tudo girava em torno de duas dimensões: a Bíblia e a arte. Os historiadores acreditam que seus pais pertenciam à seita religiosa radical conhecida como Dissidentes ingleses facto que poderia justificar as visões místicas e espirituais que tanto o inspirariam durante a sua maturidade artística.

Embora ele não tivesse frequentado a escola William Blake sempre sentiu uma forte atração pelo desenho . Reproduziu obras de Raphael Michelangelo Marten Heemskerk e Albrecht Durer. Da mesma forma e com a ajuda de sua mãe explorou o gênero poético das obras de Ben Jonson e Edmund Spenser.

Ele nutria uma profunda determinação artística, um impulso tão forte que lhe permitiu tornar-se aprendiz de gravador em 1772. Essa formação duraria 7 anos e ele se tornaria então um artista da Sociedade de Antiquários e da Royal Society. Aos 21 anos começou a trabalhar para várias editoras copiando gravuras dos túmulos de reis e rainhas na Abadia de Westminster.

Posteriormente, completou sua formação como pintor na Escola de Design da Royal Academy of Art. Já durante esta primeira fase da sua vida muitas de suas obras surgiram de visões que ele afirmava ter desde a infância. Ele afirmou ter testemunhado a aparição de monges anjos, mas também demônios .

William Blake, um dissidente intelectual

Em 1782, William Blake casou-se com a jovem Catherine Boucher, uma jovem de origem humilde a quem deu aulas de leitura e escrita. Mais tarde, ele a apresentou ao mundo da arte, tornando-a uma companheira de vida e de trabalho.

William e seu irmão Robert fundaram uma editora de eventos que lhes permitiu oferecer apoio a todos os intelectuais dissidentes da época. As obras de filósofos, escritores e cientistas revolucionários como Joseph Priestley, Richard Price, Henry Fuselli e Mary Wollstonecraft (uma das primeiras feministas e mãe de Maria Shelley autor do romance Frankenstein ).

Durante este período, William Blake também publicou seus próprios trabalhos incluindo Visões das Filhas de Albion . Neste último, ela defendeu o direito das mulheres à realização pessoal. Paralelamente a isso começou a experimentar a técnica da gravura. Seguindo uma de suas visões, experimentou a técnica da água-forte para ilustrar coleções de poemas, dando forma ao que definiu como uma gravura iluminada.

Entre 1775 e 1789 o mundo foi palco de duas grandes revoluções, a americana e a francesa. Estas foram uma grande fonte de inspiração para William Blake, o artista que sempre apoiou a liberdade exaltada pelo individualismo na esteira do pensamento de Nietzsche .

Se

-William Blake-

A arte incompreendida e criticada de William Blake

Em 1804, William Blake iniciou seu trabalho mais ambicioso: Jerusalém livro que ilustra e escreve ao mesmo tempo. Ele também começa a expor muitas de suas obras como Os peregrinos de Canterbury e Satanás liberta os anjos rebeldes . Infelizmente, porém todas as suas obras literárias e artísticas foram objeto de ridículo indiferença ou crítica de que Blake era louco.

A partir de 1809, o desencanto e a consciência de que sua obra jamais seria reconhecida levaram-no a se desfazer de suas gravuras, de seus pincéis e de seus versos.

pouco a pouco William Blake caiu no esquecimento e na pobreza absoluta .

O legado de um artista que escolheu olhar para dentro de si

William Blake não foi um pintor como muitos artistas britânicos de sua época. Ele evitou a observação direta porque era seu inspiração veio de dentro de si mesmo daquele universo convulsivo habitado por visões proféticas.

Seu olhar não se concentrou no nascer do sol, nem nas árvores, nem nas paisagens, nem nos oceanos, nem nas abadias, como nas produções de seu contemporâneo Caspar David Friedrich.

Nos poemas e pinturas de Blake há a escuridão do inacessível . Existe aquela força mística que assusta e preocupa e parece revelar uma mensagem indecifrável.

Para muitos críticos a sua obra foi uma blasfêmia, outros sentiram nos seus versos e desenhos aquele ar premonitório que o tornaria uma figura chave do Romantismo.

Publicações Populares