Quentin Tarantino é um dos diretores que conseguiu criar sua própria marca, sua identidade pessoal .
Quando assistimos a um de seus filmes sabemos perfeitamente o que encontraremos: violência, música, atores, fetiches, close-ups de pés femininos, cenas filmadas a partir do tronco, homenagens abundantes etc.
Uma mistura de aspectos que o diretor gosta, desde homenagens a diretores do calibre de Alfred Hitchcock até filmes de kung fu categoria B e spaghetti westerns até Os ancestrais .
Quentin Tarantino ele faz o que quer. Faça participações especiais com planos de reciclagem de cores, reinvente cenas… e mistura tudo até construir o que procurava .
Influências em Quentin Tarantino
Muitos poderiam acusá-lo de plágio, mas devemos nos perguntar se está certo quando é totalmente reconhecido e a intenção do autor é justamente transferir uma cena de outro filme para outro contexto construindo algo completamente diferente.
Absolutamente todos nós nos baseamos em nossos próprios gostos e influências. Ao criar algo totalmente novo no século XXI, recorremos a uma citação ou reinventamos algo que já existe.
A paixão de Tarantino
Tarantino precisa recorrer a outros filmes porque é antes de tudo um cinéfilo.
Em mais de uma ocasião sublinhou que para fazer bom cinema não é necessário frequentar nenhuma escola. Você simplesmente precisa ter uma verdadeira paixão pelo que faz.
O cinema nasce da paixão, nascem os seus filmes e os inesquecíveis banhos de molho de tomate a que nos submete .
E então deveríamos nos perguntar: por que as pessoas gostam tanto disso violência ? O que o cinema de Tarantino tem que o torna tão especial?
Elementos-chave do cinema de Quentin Tarantino
Embora não tenha formação como diretor, seu amor pelo cinema o levou a dirigi-lo. Tarantino estudou atuação e trabalhou em uma filmoteca que citou como fonte de inspiração.
Entre amigos e com a intenção de criar um filme simples, nasceu As hienas ou melhor, o que ele teria se tornado As hienas . Tarantino realmente não acreditava que fosse possível fazer um filme naquela época, pois achava que caberia em uma produção econômica entre amigos.
No entanto o produtor Lawrence Bender leu o roteiro e propôs traduzi-lo no filme que conhecemos hoje .
Tarantino acabava de criar uma marca de identidade que o consagraria como diretor e levaria a inúmeros sucessos e aplausos no futuro.
Plágio ou inspiração
No que diz respeito ao plágio, Tarantino reutiliza as suas fontes de inspiração, dando-lhes um novo significado, colocando-as num novo contexto e criando algo novo e original a partir delas.
Não esconde o fontes de inspiração pelo contrário, cria-os, presta-lhes homenagem e mostra-os ao público. Então temos a famosa cena de dança em Pulp Fiction inspirado por 8 1/2 pelo vestido de Fellini ou Uma Thurman em Matar Bill que lembra enormemente Bruce Lee.
Assistir a um filme de Tarantino torna-se um autêntico exercício de intelectualidade . Seus filmes têm temática e identidade próprias, mas estão repletos de alusões e referências.
Seus filmes
Com Pulp Fiction (1994) Tarantino se consolidou como diretor e roteirista, atraiu a atenção do público e da crítica e ganhou o primeiro Oscar de melhor roteiro original
Outro título como Jackie Brown (1997) Bastardos inglórios (2009) o Matar Bill (2003) selou a marca de Tarantino.
No fim os filmes mais recentes implicam uma declaração de amor a um gênero hoje esquecido: o spaghetti western com Django Livre (2012) e Os Oito Odiados
Tarantino está atualmente trabalhando
A música
A música é outro pilar sobre o qual se constrói o seu cinema. Ele mesmo é responsável por escolher pessoalmente a trilha sonora .
O resultado é mais uma vez uma grande mistura de influências e estilos. Mesmo estando na França ocupada pelos nazistas, Tarantino nos encanta com um cinema que arde ao ritmo da Pessoas Gato de David Bowie.
Quentin Tarantino não se preocupa muito com anacronismos, ele então se encarregará de encaixar as peças do quebra-cabeça.
Quentin Tarantino e seu gosto pela violência
Se há algo que define o cinema de Tarantino é sem dúvida a violência. Violência totalmente explícita, banhos de sangue que às vezes beiram o absurdo e o ridículo.
Não importa muito se um personagem morre ou vive, pois a verdade é que é muito difícil ter empatia por eles . Um bom exemplo pode ser encontrado em Os Oito Odiados .
Quando vamos ver um filme de Tarantino não esperamos encontrar personagens que sejam tocantes ou que sobrevivam por muito tempo na tela. Vamos ver a violência do sangue e rir disso.
A música aliada à narração bagunçada e à violência explícita que é até bonita nos proporciona cenas que longe de nos enojarem gostamos .
A famosa cena da orelha cortada As hienas por exemplo, é animado pela música e pela dança. Por sua vez, é uma réplica de uma cena do filme Django (Corbucci 1996).
A violência pode ser divertida? Onde está o limite? A este respeito, Tarantino sublinhou diversas vezes que o seu cinema nada mais é do que fantasia, uma ficção para se divertir.
Não precisamos nos perguntar se essa violência é moral ou não, só precisamos nos divertir. Uma violência animada pela música
Violência como entretenimento
Não é a mesma coisa assistir a um filme em que a violência se apresenta como realidade de forma sangrenta do que realmente vê-la um filme em que a violência nada mais é do que uma desculpa para entreter .
Tarantino também alude aos filmes de
Diante de um filme de violência sangrenta, injusta ou real, como Paixão (Mel Gibson 2004) O experimento – Procuram-se porquinhos-da-índia humanos (Oliver Hirschbiegel 2001) o Irreversível
Isso não acontece quando se assiste a um filme de diretores como Martin Scorsese ou Quentin Tarantino. Há violência aqui catarse libertação e purificação através de imagens .
Tragédia grega
Nada de novo. Aristóteles já havia sublinhado isso em seu Poética no qual formulou uma análise profunda da tragédia grega e seus pressupostos.
Por que os gregos iam assistir a apresentações teatrais em que a violência e o incesto apareciam no palco? Justamente porque se tratava tópicos tabus para a empresa . Das paixões que pertencem ao ser humano e que são reprimidas pela sociedade.
Participar de um espetáculo como esse produz catarse e purificação de emoções.
Quentin Tarantino sempre enfatiza que seu cinema nada mais é do que fantasia e não real. É por isso que gosto tanto. um jogo com nosso subconsciente com paixões e emoções . E sem dúvida é um cinema para curtir.
Eles não são
-Quentin Tarantino-
