Michelangelo Buonarroti foi um dos maiores gênios da Renascença . Possuiu quatro das principais virtudes do artista de sua época: arquiteto, pintor, escultor e poeta. Mas se houve algo em que ele se destacou, foi a capacidade de expressar ao máximo seu talento. A arte nunca tinha visto tanto realismo estético.
Grande parte da intensidade emocional típica de cada uma de suas pinturas e esculturas provavelmente veio de seu caráter forte. Ele não era um homem nada fácil; sua personalidade, tão dura quanto a pedra que esculpiu, oscilava muitas vezes entre a raiva, o orgulho e o desejo de solidão. Ele era um homem rico, mas nunca quis desfrutar de seus bens.
Sempre admirado por seus contemporâneos a elite eclesiástica o adorava, os Papas exigiam a sua arte e as suas mãos para dar vida às suas basílicas, luz nas paredes e corpo às figuras bíblicas mais importantes. A Pietá ou o Davi são dois exemplos ilustres e excepcionais de seu carisma e gênio, comparáveis apenas ao de Leonardo Da Vinci.
Michelangelo Buonarroti foi uma figura importante da Renascença, que foi marcada por uma época de crise. Ao seu redor ecoavam os primeiros sons de revoltas religiosas, sombra da Contra-Reforma e chegada de outro estilo artístico: o maneirismo.
A verdadeira obra de arte é apenas uma sombra da perfeição divina.
-Michelangelo Buonarroti-
Biografia de Michelangelo Buonarroti de um gênio da Renascença
Ele nasceu em 1475 em Caprese na Toscana . Sua família ocupava cargos importantes em Florença na época. Já quando criança demonstrou fortes habilidades para disciplinas artísticas . Porém, o pai de Leonardo, Ludovico, não acreditava que aquele fosse o caminho certo para o segundo de seus cinco filhos.
Michelangelo deveria cuidar da herança familiar. Seria então encaminhado para outras áreas do conhecimento. Por isso seu pai decidiu mandá-lo para Florença para estudar gramática com o humanista Francesco da Urbino. Mas o jovem Buonarroti já tinha um caráter determinado. Ele sabia muito bem qual seria o seu caminho contido em suas mãos ávidas por criar .
Aproveitou a estadia em Florença para entrar em contacto com o ambiente artístico da cidade. Em pouco tempo tornou-se aprendiz numa oficina dos Médici. Mais tarde, ele surpreenderia o próprio Lorenzo, o Magnífico (considerado pelos historiadores como o pai da Renascença) com suas primeiras obras de arte.
A maestria de Michelangelo Buonarroti estava florescendo . E este primeiro passo permitiu-lhe, entre outras coisas, assumir o comando da família após a falência do pai.
As obras titânicas de um escultor de caráter forte
Na Academia Médici Michelangelo Buonarroti entrou em contato com as teorias de Platão que servirá de modelo para dar forma às suas obras literárias e plásticas. Com a morte de Lorenzo de Medici em 1492 a sua vida sofreu uma forte mudança. Abandonou temporariamente a corte e começou a criar diversas obras entre Bolonha e Roma, onde deixou a sua marca artística.
Esculpiu um crucifixo de madeira policromada para o prior da igreja florentina do Santo Spirito. Em 1493 comprou um enorme bloco de mármore e esculpiu uma gigantesca estátua de Hércules; o maior já visto até então. Aos 21 anos mudou-se para Roma para realizar uma obra encomendada pelo Cardeal Raffaele Riario; outra estátua titânica desta vez do deus Baco.
Em 1505, o próprio Papa Júlio II encomendou a Michelangelo Buonarroti a criação de uma obra de dimensões épicas. Era um monumento funerário, obra que devia conter 40 figuras. A certa altura, porém, o pontífice voltou a sua atenção para a intervenção de Bramante envolvido no projeto da Basílica de São Pedro. Michelangelo, enojado com o gesto, deixa Roma, deixando seu trabalho pela metade .
Ele até arriscou a excomunhão porque se recusou a retornar. No final, porém, ele cedeu e assim começou a fama ligada ao seu personagem orgulhoso . Começou seu relacionamento complexo e frutífero com o Papa Júlio II. Desse encontro nasceram obras importantes como Moisés e a Capela Sistina. Para a criação deste último, Michelangelo pediu ao pontífice plena liberdade de expressão. E assim foi.
Os amores de Michelangelo Buonarroti
Michelangelo Buonarroti era extremamente fascinado pelo corpo humano . Suas obras titânicas conservam a beleza e o vigor inspirados nos numerosos jovens que frequentavam diariamente sua oficina. Nomes como Cecchino dei Bracci ou Tommaso Cavalieri, seus alunos, fizeram parte da vida afetiva do artista.
Sua relação com uma nobre também está bem documentada: Vittoria Colonna. Eles estavam unidos pela paixão por poesia religião e a obra de Dante. A viúva aristocrática era na verdade a perfeita Beatriz de Michelangelo Divina Comédia .
Ele foi uma fonte de inspiração para Buonarroti na vida e na morte, pois morreu precocemente, mergulhando o artista em um estado de profunda tristeza.
Os últimos anos La Pietà Rondanini
Michelangelo Buonarroti começa o Pietá Rondanini em 1556, aos oitenta anos . No entanto, ele não será capaz de concluí-lo. Não gozava de boa saúde, apenas se sentia assediado pelos funcionários e perturbado pelas mudanças que ocorriam no campo artístico. O Concílio de Trento proibiu a representação do nu na arte sacra, uma afronta ao maestro Buonarroti.
O Papa Pio IV encarregou Daniele da Volterra de esconder a nudez da maioria das obras criadas pelo grande mestre. Michelangelo estava exausto, frustrado e tremendamente desolado com o que estava acontecendo. A Pietà Rondanini é um exemplo brilhante do estado de espírito do brilhante escultor grande mestre do Renascimento.
A obra é composta por duas figuras fantasmagóricas quase desprovidas de traços fisionômicos ; rostos alongados simbolizando um grito silencioso envolto em dor. É a última despedida, quase uma premonição de um artista capaz de dar vida ao mármore, de fazer tremer as suas esculturas com o cinzel, de dar esplendor à Igreja com as suas obras titânicas... As mesmas que sofreram a profanação da censura.
Michelangelo morreu em 1564 e foi sepultado em Florença rodeado de amigos. O seu nome faz parte daquele esplêndido Renascimento que já iniciava o seu declínio e caminhava para o maneirismo. Ele foi o artista de paixão e emoção extrema . Seu legado teve a mesma força de sua obra de vida e ainda hoje nos deixa sem fôlego.
